IL TEMPO E L’AMORE CHE SI INSEGUONO NEL NUOVO SINGOLO DI FORLANI, “DOMANI NON È PIÙ QUI”.

Dalle influenze d’oltre manica alla passione tipica di un cuore che batte in Italia. La musica di Forlani parla del tempo, delle occasioni da cogliere e delle paure da superare.

Esattamente. “Forlani” oltre ad essere un progetto musicale è il risultato di tanti anni di gavetta, live, influenze artistiche, incontri e collaborazioni con tanti musicisti con i quali ho avuto la fortuna di suonare. Un lungo cammino iniziato nei locali di Bologna, la città che forse più mi ha cresciuto musicalmente soprattutto grazie ai tantissimi live attraverso i quali ho iniziato a cercare, provare e infine trovare il sound e il giusto mood per le mie canzoni. Credo fermamente che ogni canzone scritta debba passare per il palco, unico vero banco di prova per capire non solo la validità del brano ma anche il giusto vestito da cucirgli addosso. Dopo Bologna è stata la volta di Milano, città dove ho consolidato il mio modo di scrivere canzoni e testi e dove ho avuto la fortuna di conoscere il mio attuale produttore Marco Barusso.

Quando scrivo cerco sempre di immedesimarmi nelle persone che mi circondano, osservo molto le loro reazioni, i loro problemi, i sentimenti e i pensieri che hanno e cerco di trasformarli in qualcosa che in un modo o nell’altro accomuni tutti, me compreso ovviamente. Uno dei miei intenti è quello di far sì che ogni persona trovi il proprio significato in una mia canzone, anche lì dove i significati possono essere tanti e diversi tra loro. Le canzoni sono belle proprio perché possono essere di tutti e tutti possono a loro modo rispecchiarsi in esse.

“Domani non è più qui” è una canzone nella quale l’amore non è altro che il veicolo e il mezzo per parlare di un concetto troppo spesso sottovalutato da tutti noi: il tempo. Ho la convinzione che il tempo debba essere visto non come un nemico, come spesso accade, ma come il nostro migliore alleato. Questa visione del tempo può e deve a mio parere essere estesa a tutte le circostanze di vita, che si parli d’amore, amicizia, famiglia, lavoro e soprattutto sogni e ambizioni personali. Insomma una sorta di vivi al meglio il tuo presente e non rimandare mai le scelte importanti perché le occasioni spesso capitano una volta sola… e vivere nel rimpianto potrebbe essere molto doloroso.

L’idea del ghiaccio e di tutta la sceneggiatura è stata di Jacopo Sarno, il regista del video. Lui è riuscito a individuare esattamente il sottotesto della canzone! Il ghiaccio rappresenta esattamente tutte le paure dalle quali non riusciamo a liberarci e a causa delle quali non ci accorgiamo di quante occasioni buttiamo via. Nel video io cerco disperatamente di uscire dal ghiaccio ma inutilmente perché le incertezze e le paure sono troppe per affrontare subito la vita è prendere le giuste decisioni.

La mia ispirazione proviene da un genere molto d’oltre manica. Sono cresciuto ascoltando i Beatles e tutto ciò che da essi è derivato. Penso che le mie canzoni potrebbero collocarsi in una casella che ritengo ancora vuota in Italia, una sorta di progetto pensato e suonato con la testa inglese ma scritto con il cuore italiano.

Stiamo già lavorando al prossimo singolo e al relativo video in uscita per i primissimi giorni di luglio. Si tratta di una canzone che svela tanto della mia persona e ancor di più delle mie influenze musicali. Dopo di che si partirà con la promozione live.